Bernard Borgeaud

Bernard Borgeaud is een Zwitsers-Franse geboren kunstenaar, geboren in Parijs in 1945.

Biografie

Zijn werk verschijnt voor het eerst in de tentoonstelling "Plannen en projecten als kunst", georganiseerd door Zdenek Felix in de Kunsthalle Bern in 1969. Het biedt de mogelijkheid om kortstondige installatie documenteren op een vrij groot bestaat uit glanzende platen rust op de zee. Het volgende jaar, maakte hij zijn eerste solotentoonstelling in het Ileana Sonnabend Gallery in Parijs, een pionier galerie die toonde voor het eerst in Frankrijk Rauschenberg, Warhol, Robert Morris, en een aantal Italiaanse kunstenaars arte povera als Pistoletto en Mario Merz.

In de vroege jaren zeventig, woonde hij een kleine groep kunstenaars die draait rond André Cadere. In die tijd schreef hij een aantal teksten over zijn vrienden, die worden gepubliceerd, zowel in de Kroniek van levende kunst "in Pariscope of in het tijdschrift Arts Magazine.

De eerste periode van zijn werk wordt gekenmerkt door kortstondige installaties die proberen om de onderliggende energieën die aan het werk zijn in de natuur en de prestaties die de relatie van het lichaam om de ruimte te bemiddelen door middel van een directe confrontatie te tonen met oorspronkelijke elementen. Dus in Muren van water, gaat het naar de uencontre rur woedende golven op een dijk.

In 1976 is zijn werk in de richting van fotografische installaties culminerend in de late jaren 1970 door de werken van zeer grote omvang. Het Centre Pompidou verwierf een van zijn werken, zoals hij wordt uitgenodigd voor de Biënnale van Sydney en de Biënnale van Parijs. In 1983 een grote solo-tentoonstelling is gewijd aan hem CRA, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. Het volgende jaar, de Kunsthalle Bern presenteert een belangrijke set van zijn fotografische werken. Zijn werk is opgenomen in openbare collecties, en hij vertoont in verschillende landen.

Het ontwerp werk, leidt hij parallel uit de jaren 1980, vond de gelegenheid om eindelijk ter gelegenheid van een solotentoonstelling te zien in de grote hal van de School voor Schone Kunsten in Parijs, Malaquais dock. Hij realiseert zich de mogelijkheid voor gigantische ontwerpen die koeltjes door critici worden ontvangen. Het gaat dan de galerie Art Attitude, geleid door Hervé Bize, een jonge galeriehouder Nancy die zijn werk zal ondersteunen, zonder afvalligheid tot vandaag, besteden verschillende solotentoonstellingen en heeft twee keer zoveel werk op de FIAC in Parijs . In 1995 en 1996 verbleef hij in Japan te delen met NECO of Scanachrome technologie, die de voorvader van inkjet plotters te produceren; Bij deze gelegenheid, werd hij uitgenodigd om te exposeren op de Tokyo Metropolitan Museum of Photography.

Na een reeks van persoonlijke gebeurtenissen in de kunst en musea in 1999, besloot hij om zijn werk te schilderen, nieuwe uitdaging, die meer dan de inkjet-techniek, vergt tijd en studie richten rijping. Na een noodzakelijke pauze, hij geleidelijk terug naar de kunstscene met schilderijen van groot formaat, opmerkelijk voor een warme, verzadigde kleuren aangedreven door krachtige stroming. Terwijl op hetzelfde moment, zijn vroege werken zijn het aantrekken van hernieuwde belangstelling, het zet de inzet van zijn werk, omgaan met veranderingen in verband met de globalisering.